中國書畫藝術(shù)表現(xiàn),何謂中國畫？,群馬圖 徐悲鴻,小鳥 林風(fēng)眠 現(xiàn)代畫家,韓滉五牛圖,出水芙蓉圖 惲壽平 清代書畫家,莫高窟 壁畫 反彈琵琶,元 永樂宮三清殿壁畫 朝元圖,清 任熊 瑤宮秋扇圖,清 焦秉貞仕女圖,董源 瀟湘圖,李唐 萬壑松風(fēng)圖,巨然 萬壑松風(fēng)圖,形制：即畫幅形式，壁畫、屏幛、卷軸（手卷、橫披、條幅、中堂）、冊頁、斗方、扇面（折扇、團扇）等。 題材內(nèi)容：人物畫（道釋、仕女等）、山水畫、花鳥畫（鞍馬、魚蟲、翎毛、走獸）、風(fēng)俗畫、宗教畫等。 材料和表現(xiàn)方法：有工筆、寫意、鉤勒、設(shè)色、水墨、白描等，設(shè)色又可分為重彩、沒骨、潑彩、淡彩、淺絳等。 創(chuàng)作主體：宮廷畫、文人畫（在具體作品中講求詩、書、畫、印的有機結(jié)合，并且通過在畫面上題寫詩文跋語 ，表達畫家對社會、人生及藝術(shù)的認識，以深化主題的作用，又是畫面的有機組成部分。）,中國書畫藝術(shù)表現(xiàn),了解中國書畫發(fā)展過程，認識中國傳統(tǒng)藝術(shù)的深度內(nèi)涵； 掌握中國書畫藝術(shù)的基本技法； 學(xué)習(xí)中國書畫的表現(xiàn)形式； 懂得中國書畫獨有的藝術(shù)美； 將中國書畫獨有的藝術(shù)美運用到設(shè)計中去。,學(xué)習(xí)目的,第二屆金獎作品：,第二屆金獎作品：,第二屆金獎作品：,第四屆金獎作品：,第五屆金獎作品,課程設(shè)置與進程,第一、二周 工筆畫,“工筆”是與“寫意”相對應(yīng)的概念，簡單來講，就是運用工整、細致、縝密的技法來描繪對象。其特點歸納為： （1）線條 以線造型是中國畫技法的特點，也是工筆畫的基礎(chǔ)和骨干。工筆畫對線的要求是工整、細膩、嚴謹。一般中鋒用筆較多。 （2）色彩 以固有色為主，一般設(shè)色艷麗、沉著、明快、高雅，有統(tǒng)一的色調(diào)，具有濃郁的中國民族色彩審美意趣。 （3）裝飾性與平面感 在工筆畫中裝飾性尤其是不可缺少的因素。從構(gòu)圖、線描、設(shè)色到形象的細部處理都帶有一定的平面感和裝飾性。關(guān)于裝飾性一方面是來源于傳統(tǒng)的程式化手法，一方面是作者對生活中的形象通過提煉、夸張、創(chuàng)造而形成的美感效果。 從技法表現(xiàn)上分：工筆白描、工筆淡彩、工筆重彩和沒骨工筆。從表現(xiàn)內(nèi)容上又可分為：山水、花鳥、人物。,線描,線描中國畫的主要造型手段。它單純依靠線條的變化來表現(xiàn)物象的形、神、光、色等關(guān)系。由于舍棄了墨、色的渲染，畫面特別注重線條的形式美感。畫面的黑白、虛實都是由線的疏密對比體現(xiàn) 。線條極富裝飾性和節(jié)律性。,白描 白描是工筆畫的一種典型形式，主要運用運用線的不同變化（長短、粗細、濃淡、干濕、輕重、徐急、轉(zhuǎn)折、頓挫、方圓、曲直），同時又結(jié)合淡墨的渲染，不著其他顏色，來表現(xiàn) 物象。畫面注重黑白關(guān)系，所以又叫黑白畫 。,宋 李公麟維摩詰演教圖,中國畫顏料,傳統(tǒng)中國畫使用的顏料只有植物顏料（水色）和天然礦物質(zhì)顏料（石色）兩大類。植物色是以植物的葉、莖、根等為原料，有花青、胭脂、藤黃等。礦物質(zhì)顏料是以礦石為原料，經(jīng)研磨成粉或小顆粒狀調(diào)膠成的，有赭石、朱砂、朱膘、石青、石綠、石黃等。現(xiàn)代鋅管包裝的中國畫顏料大都是化學(xué)合成顏料。 水色（植物顏料）透明、輕快，可以相互調(diào)和使用，沒有覆蓋力，色質(zhì)不穩(wěn)定，容易退色。 石色（礦物顏料）不透明、厚重，相互不能調(diào)和使用，覆蓋力強，色質(zhì)穩(wěn)定，不易退色。 石色和水色相互之間不能調(diào)和使用。,淡彩,淡彩著色選用的顏料基本屬植物質(zhì)，如花青、藤黃、洋紅、胭脂等等，不用石青、石綠、朱砂等礦物質(zhì)顏料(但在實際創(chuàng)作中也有局部使用的情況)。 淡彩畫色調(diào)秀麗淡雅，清新明朗，比較強調(diào)線條本身的藝術(shù)魅力，強調(diào)淡雅、單純、樸素、純凈之美，所以基本上以墨為主加透明顏料以描繪虛幻、朦朧的意境。,工筆淡彩的表現(xiàn)是輕描淡寫的，具有清新雅致的效果。,宋 李迪禽浴圖,宋代 佚名的百花圖卷,“重彩”最早見于詩經(jīng)，指多種顏色的華美衣服。 “重”字，就字面意思看，它與“輕”相對應(yīng)，又指色味濃?！爸亍边€能給人以顏色飽和的感覺。“重”，還可以讀作為“重”（chng），理解為“多重”的意思。結(jié)合中國重彩畫來理解，繪畫作品的多次積色或罩色，能夠產(chǎn)生套疊、透疊的色彩和豐富的層次感。這種層次感畫面呈現(xiàn)出重、厚、濃、繁的特質(zhì)。 “彩”字在繪畫上指顏料，包括水色和石色。重彩畫的彩著重指體現(xiàn)在石色的應(yīng)用上，從顏色的質(zhì)感上講，因材質(zhì)的原因石色即閃爍又穩(wěn)重的美感，所以給人以厚重、凝重、濃重的印象。,工筆重彩,唐 張萱 搗練圖 局部,工筆重彩畫的特點是勾線工細嚴整，設(shè)色勻凈濃重、艷麗、華貴，以礦物質(zhì)顏料和粉質(zhì)顏料為主，畫面以色為主，給人以高雅富麗堂皇的感覺。 重彩一般采用積染套色的方法，所謂“三礬九染”就是指此種畫法。每遍施色薄，層層加深，數(shù)通之后加染一遍膠礬水以固定已上去的顏色，使得畫面色彩厚重、沉著。 工筆重彩畫具有平面性和裝飾性，這種近于平面的裝飾以表現(xiàn)生活形象的真實性為基礎(chǔ)，因而富于繪畫性而又別于圖案。在一絲不茍的細致描繪中，又有大膽取舍、變形變色、夸張意象的創(chuàng)造性。,宋 趙佶 枇杷山鳥圖,沒骨 工筆畫以線為骨干，所以一般工筆畫都是先勾墨線然后染色。之所以稱為“沒骨”就是不勾墨線，直接用顏色或墨渲染。有時畫面仍然有“線”的感覺，這種“線”是渲染出來的效果或是“空”出來的效果，不是勾出來的。,沒骨畫弱化線條，以渲染作為造型的主要手段，但對形態(tài)的塑造要求并不放松。,宋 吳炳 竹雀圖,第一周 工具、材料準備,勾線筆 工筆畫多用中鋒勾勒細而勻的 線條。一般選用狼 毫 類 細而尖的筆。常用的筆有衣紋筆、葉筋筆、大紅毛、小紅毛、蟹爪、狼圭、紫圭、狼毫須眉、小描筆等等。 以上可根據(jù)長短、大小和個人習(xí)慣選用每人1-2支。 染色筆 常用有大白云、中白云、小白云和其他軟毫毛筆。白云筆較好，因為它外層是羊毫，中間部分是硬而挺的毛，因此既能含水分又有彈性。每人大、中、小號共2支 。 板刷類 工筆畫經(jīng)常需要涂底色，或做大面積的平涂和渲染，因此需備有各種寬度的羊毛板刷或排筆。幾人1-2支。,1、筆,2、墨,墨有固體墨與液體墨兩種。固體墨是煙灰加珍珠粉、麝香、上等糯米練制成墨塊。分為油煙墨、漆煙墨和松煙墨三種。 油煙墨色偏暖，色階豐富，與其他透明顏色調(diào)和用很協(xié)調(diào)。 松煙墨色偏冷，灰暗無光，但有光茸茸的感覺。染羽毛，絨毛。多用于書法。 漆煙墨色細潤而有光澤，也可用于繪畫。液體墨保持了油煙墨的特點，但用于寫意畫較好?？蛇x擇好一些的液墨，可十多人1瓶。（工筆畫整個過程中必須使用新墨。）,工筆畫用熟宣紙或是熟絹，是生宣紙或生絹經(jīng)過一定比例的膠礬水刷制而成。其性能是不滲水。熟宣紙常見的清水書畫宣、冰雪宣、書畫箋、蟬翼箋、云母箋等。以上熟宣紙中有薄有厚，膠礬水有濃有淡。一般來說薄者適合畫淡彩，厚者適合畫重彩。以蟬翼箋最薄，冰雪宣最厚。絹為純絲織制品，分圓絲、扁絲兩種。這種絹有白色和仿舊色等幾種。四尺或六尺熟宣每人1張+熟絹每人 60cm * 30cm。,3、熟宣紙 或熟絹,4、硯,從唐代起，廣東端溪的端硯、安徽歙縣的歙硯、甘肅南部的洮硯和河南洛陽的澄泥硯被并稱為“四大名硯”，其中尤以端硯和歙硯為佳。,5、色,鋅管裝中國畫顏色可多人一盒。亦可準備花青膏、赭石膏各一盒 。,6、白瓷碟,每人小白瓷碟（選用較深的）5-6只。,7、筆洗,8、漿糊,若干人一瓶,每人一只,9、噴壺,若干人一只,10、膠礬 略備些 （ 電吹風(fēng),遇天氣寒冷潮濕時，若干人一只）,工筆花鳥畫臨摹宋代花鳥臨摹,第一步：讀畫 1、構(gòu)圖 2、線骨 3、設(shè)色,小品畫 宋人小品的意境、所用工具材料、設(shè)色特點、技法種類等。,一、勾線的練習(xí) 拷貝 對臨 1、注意線條的起承轉(zhuǎn)合，特別是起筆與收筆的虛實變化， 與運筆時用力的均衡。始終保持線條的圓渾與流暢。無論長線、短線，盡量一氣呵成。 2、線條質(zhì)量要高要圓潤、富有彈性張力。長直線與弧線、圓線的用筆技巧。 二、工筆畫底稿的拷貝 拷貝 對臨 結(jié)合實物觀察分析細節(jié)處的線條 墨線的濃淡、粗細（枝干、葉子與花瓣的用墨、用筆變化，鳥雀不同質(zhì)地羽毛的處理） 有無沒骨的處理,第二步 底稿的拷貝（過稿）,怎樣用筆？,工筆畫在勾線時不是用細線沿著輪廓去“描”，而是書法中講究的用筆去“寫”出形象，要追求線條的力感和美感。行筆不要太快，中鋒用筆，運筆要有節(jié)奏，起筆要頓（將筆鋒調(diào)整到線條之中）、行筆要暢（春蠶吐絲、氣息流暢）、收筆要留（回鋒）。 每勾一條線都應(yīng)該有起筆、行筆、收筆三個動作。 （1）起筆藏鋒：如起筆欲向右行，先向左藏鋒頓筆，然后再向右行，這叫欲右先左，這樣筆與紙就有了摩擦。 （2）行筆：行筆要穩(wěn)，速度要慢，對紙面壓力要均勻。行筆中有各種變化，中途轉(zhuǎn)向稍停為“頓”，向后折回為“挫”，頓挫時要調(diào)整筆鋒方向，不使出現(xiàn)側(cè)鋒。中鋒圓轉(zhuǎn)用筆為“轉(zhuǎn)”，側(cè)鋒方拐為“折”。 （3）收筆回鋒：每逢收筆都要向來的方向收回，所謂“無往不回”，“不垂不縮”，使線的結(jié)尾含蓄有力。 還要注意練習(xí)用線的各種筆墨變化，如中鋒與側(cè)鋒，順鋒與逆鋒，以及頓挫、轉(zhuǎn)折、粗細、連斷、方圓、疾徐、光毛、虛實等用筆的變化，再加上濃淡、干濕等墨色的變化，以達到白描在形式美感方面的要求。,第三步 ：渲染（一）、渲染方法：,1、分染法 將細致的凹凸感染出 留水線 2、統(tǒng)染法 將接近的明暗統(tǒng)一調(diào)整 3、罩染法 平鋪一遍色 4、提染法 緊貼結(jié)構(gòu)線提亮色 5、醒染法 緊貼結(jié)構(gòu)線醒暗色 6、皴染法 7、點染法 8、漬染法,五、工筆畫材料、技法,第四步：提線、勒線,第五步：調(diào)整,（二）、渲染方法,（1）寬染法 （2）窄染法 （3）接染法 （4）斡染法 （5）烘染法 （6）濕染法,（二）、渲染方法,（1）寬染法 （2）窄染法 （3）接染法 （4）斡染法 （5）烘染法 （6）濕染法,第三、四周水墨畫材料準備,紙 盡可能尋找到三種以上的紙張（生宣、熟宣、泥金、云龍、元書、色宣等不同類型紙張 筆 狼毫筆一支、提斗筆一支、軟硬毛刷 墨 宿墨 明膠、明礬、洗潔精、鹽、豆?jié){、牛奶等亦可準備 毛氈一塊 大白盤一支,第三、四周 水墨構(gòu)成練習(xí),水墨構(gòu)成,關(guān)于水墨,水墨是中國畫獨有的媒介和表現(xiàn)語言。水和墨的交融借助生宣紙的暈化，產(chǎn)生“墨分五彩”的特殊效果。,傳統(tǒng)水墨與現(xiàn)代水墨形式美比較,現(xiàn)代水墨 重造型，以面為主，講究不同形色肌理的幾何形有序的編排。 近于建筑，核心是構(gòu)成意識。,傳統(tǒng)水墨 筆墨，以線為主，講究筆觸的虛實動靜和點線的疏密聚散。 近于音樂，核心是書法趣味。,傳統(tǒng)水墨和現(xiàn)代水墨,構(gòu)成形式美的基本因素-均衡 變化 對比 節(jié)奏韻律,現(xiàn)代藝術(shù)早已進入構(gòu)成時代，從塞尚開始，形形色色的流派，盡管造型觀念和藝術(shù)主張各不相同，都十分注意畫面的構(gòu)成美。即對立與統(tǒng)一、變化與均衡、對比與調(diào)和、節(jié)奏與韻律、比例與分割。,關(guān)于構(gòu)成,構(gòu)成即是一種美的關(guān)系的組合。,中國傳統(tǒng)藝術(shù)的構(gòu)成意識 中國傳統(tǒng)藝術(shù)，非常重視形式法則 和筆墨效果的研究，凡大師都有很強 的構(gòu)成意識。,一 、水墨技法訓(xùn)練,筆法：并置最少十種不同形質(zhì)的線。 墨法：濃淡干濕不同層次的墨色塊分格并置。,張培成作品,水墨風(fēng)景,二 水墨肌理構(gòu)成,先分別制作多種肌理，再用拼貼法組成畫面。 肌理的制作可選擇在色或墨里加明膠、洗潔精或在畫面撒鹽等 也可選擇不同質(zhì)地的紙張（生宣、熟宣、云龍紙、元書紙、泥金紙等也可用膠礬水、油脂等將生紙局部做熟亦或?qū)⑹煨植肯疵撃z礬）結(jié)合毛刷等工具制作 也結(jié)合拓印、水印等,三、靜物構(gòu)成,靜物（書本，瓶，罐，盤，碟等） 取對比強的形體，多視點任意組合，注意色調(diào) 和基本形的對比統(tǒng)一。先畫小稿，放大制作。,四 植物寫生構(gòu)成（明暗變化練習(xí)）,將觀察到的植物重新組合，只用明暗渲染，盡量不用線。,五 自然風(fēng)景照片一張，試把自然空間轉(zhuǎn)化為構(gòu)成空間。 將自然形態(tài)簡化為幾何形，構(gòu)圖飽滿，富有韻律感。,第四周 文字構(gòu)成,以書法，篆刻，瓦當，剪紙等作為素材。強調(diào)造型趣味，注意筆線的空間分割和運動節(jié)奏感。,