淺談?dòng)∠笾髁x的創(chuàng)新精神摘要： 在19世紀(jì)后半葉，歐洲的藝術(shù)發(fā)展迎來了一個(gè)非常重要的時(shí)期。印象主義繪畫就產(chǎn)生在這一重要時(shí)期里。印象主義畫家們從繪畫題材、表現(xiàn)方法，特別是對(duì)光與色的理解及運(yùn)用等方面進(jìn)行了大膽的嘗試與變革，成為西方美術(shù)史上承前啟后，繼往開來的重要環(huán)節(jié)。本文通過對(duì)藝術(shù)發(fā)展史上的印象主義流派的產(chǎn)生和繪畫風(fēng)格特點(diǎn)的分析, 體現(xiàn)出這個(gè)藝術(shù)流派所具有的打破傳統(tǒng)，為藝術(shù)發(fā)展而開拓創(chuàng)新的寶貴精神。關(guān)鍵詞：印象主義；流派；藝術(shù)；創(chuàng)新精神一、印象主義繪畫的產(chǎn)生 整個(gè)19世紀(jì)，法國一直是歐洲藝術(shù)的中心，當(dāng)時(shí)的法國畫壇異?；钴S，流派紛呈，在這里有一絲不茍的新古典主義，也有激情澎湃的浪漫主義，還有樸實(shí)親切的現(xiàn)實(shí)主義。在法國繪畫界，與官方學(xué)院派相對(duì)而立的還有一部分活躍的青年畫家，他們反對(duì)官方學(xué)院派在藝術(shù)上的墨守陳規(guī)，他們強(qiáng)烈要求藝術(shù)上的革新和創(chuàng)作自由，他們的作品因?yàn)楣俜降膶彶橹贫榷荒苓M(jìn)入官方沙龍展出，于是他們經(jīng)常聚集在巴黎的咖啡館或餐館里會(huì)面，交流對(duì)藝術(shù)的見解，共同尋求藝術(shù)上的創(chuàng)新之路。在1863年，他們共同舉辦了“落選沙龍畫展”，遭到學(xué)院派古典主義的猛烈攻擊。在1874年，他們又在巴黎的鬧市區(qū)舉辦了震驚畫壇的“無名藝術(shù)家、油畫家、雕塑家、版畫家協(xié)會(huì)”展覽。在這次畫展中展出莫奈的一幅風(fēng)景畫，題名為印象日出。有位叫勒羅瓦的作家發(fā)表了一篇小品文評(píng)論這次展覽，題為“一次印象主義的展覽”。印象主義由此而得名。1876年又舉辦了第二次展覽，有20位畫家參加，這次展覽干脆打出了“印象主義畫展”的旗號(hào)，從此印象主義開始登上了法國畫壇，擴(kuò)及歐洲，進(jìn)而影響了整個(gè)世界。 二、印象主義繪畫的特點(diǎn) 印象主義的代表畫家主要有馬奈、莫奈、德加、雷諾阿、畢沙羅和西斯萊等。和寫實(shí)主義美術(shù)相似，印象主義畫家繼續(xù)選擇了現(xiàn)實(shí)主義的繪畫表現(xiàn)方式，但在遵循寫實(shí)主義模仿自然的基礎(chǔ)上，印象主義更多的把目標(biāo)放在了客觀真實(shí)地從光和色的角度認(rèn)識(shí)和再現(xiàn)對(duì)象。他們的作品記錄的大多是畫家本人的瞬間的一個(gè)印象，捕捉一種稍縱即逝的場(chǎng)景或景象。印象主義畫家中的大多數(shù)人對(duì)物象的形體比較忽視，都專注于視覺上的印象和自然中美輪美奐的光色效果，他們的作品中物象的輪廓線不甚清晰，外形給人一種朦朧、模糊的感覺。在印象主義繪畫中，對(duì)象本身的重要性被完全弱化，重要的是它的瞬間光色的變化和表現(xiàn)，在印象主義畫家眼中，繪畫對(duì)象隨時(shí)都在變化，光和影交替變換，這樣就促成了一個(gè)瞬時(shí)流動(dòng)著的魅力。早上某個(gè)港口日出時(shí)剎那間的氣氛，一片水面呈彩虹色的光輝，以及晨霧變幻莫測(cè)的飄動(dòng)，這一切都成了印象主義繪畫作品中的特色。在印象主義階段，藝術(shù)家與其對(duì)象的關(guān)系是新的，不再是以往傳統(tǒng)寫實(shí)主義中的那種持久和永恒的關(guān)系，在印象主義繪畫中，藝術(shù)家和表現(xiàn)對(duì)象都是靈活多變的。 三、印象主義在繪畫上的主要?jiǎng)?chuàng)新之處 19世紀(jì)是歐洲科學(xué)技術(shù)、生產(chǎn)力迅速發(fā)展的階段，這一時(shí)期人們的生活方式發(fā)生了前所未有的巨大變化。在藝術(shù)上，古典學(xué)院派仍只著眼于神話、圣經(jīng)故事和英雄人物等題材；印象主義繼承并發(fā)展了寫實(shí)主義的思想，不再那么重視形體，不再受文藝復(fù)興時(shí)法則的約束，畫家們都把眼光投向大自然，他們?cè)陬}材上進(jìn)行了大膽、徹底的革新。在印象主義繪畫作品中，有普通的都市與鄉(xiāng)村生活，也有生活中的下層人物，還首次在畫面上出現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)生活中人的裸體。生活中極平常的公園、郊區(qū)游樂場(chǎng)、海邊渡假勝地、都會(huì)街道、賽馬場(chǎng)、草垛、池塘、鴨群甚至工廠冒著濃煙的大煙囪、鐵路、車站等物象均可在印象主義的繪畫作品中找到。如一些印象主義的代表作：草地上的午餐、奧林匹亞、草垛、睡蓮、包廂、熨衣婦、芭蕾舞演員、馬爾港的洪水等等，都具體地展示出了生活本身和自然界原有的風(fēng)貌。 以往傳統(tǒng)的古典主義繪畫非常強(qiáng)調(diào)理性，在繪畫上是重視素描而輕視色彩。他們畫面中描繪著他們認(rèn)為的自然萬物所具有的固有色。受19世紀(jì)現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)中光學(xué)理論和實(shí)踐進(jìn)一步發(fā)展的影響，印象主義畫家認(rèn)為一切物象都是處于光波反射的環(huán)境中，在陽光的照射下，隨著空氣的變化，環(huán)境的折射和襯托下都會(huì)使物體表面產(chǎn)生豐富的色彩變化。莫奈曾對(duì)他的一位好友說過“自然界的物質(zhì)在太陽的照耀下并不帶有固有色，光變了顏色也要隨著變。綠色的草地可以在夕陽下閃爍著紅光，藍(lán)色的衣服可以被橘紅的陽光吞沒，色光照射之物又四散反射色彩。光的輝映使色彩相互包容穿插呼應(yīng)。在這里光讓色彩起舞，光成為色彩真正的魔術(shù)大師?！?由于光是瞬息萬變的，所以印象主義畫家在繪畫中非常注重對(duì)外光的研究和表現(xiàn)。他們不斷在戶外進(jìn)行寫生，直接描繪在陽光下的物象，摒棄了傳統(tǒng)的褐色調(diào)子，根據(jù)自己眼睛的觀察和現(xiàn)場(chǎng)的直接感受作畫，力求表現(xiàn)出物象色彩的那種微妙變化。當(dāng)我們從遠(yuǎn)處觀察印象主義繪畫作品時(shí)，會(huì)感覺近處所看到的顏料塊像七色光帶一樣匯聚起來，給人以美妙豐富的感覺，達(dá)到異想不到的效果。 總之，印象主義對(duì)傳統(tǒng)繪畫作出了很多的革新，印象主義否認(rèn)藝術(shù)創(chuàng)作中想象力的作用，使繪畫的語言得到了充分發(fā)揮，滿足了人們新的審美需求。從藝術(shù)發(fā)展史來看，印象主義這種醉心于色彩和光線的新的藝術(shù)行為，必然為繪畫中的形式主義和抽象主義埋下伏筆，它開拓出了新的藝術(shù)形式和審美領(lǐng)域，使西方繪畫進(jìn)入一個(gè)新的時(shí)代，這種創(chuàng)新性和革命性對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展具有不可磨滅的貢獻(xiàn)。 參考文獻(xiàn) 1田筱源.美術(shù)史的革命-印象派繪畫藝術(shù)的變革.J.西北美術(shù),2009,(01):06-08. 2劉紀(jì)綱.藝術(shù)哲學(xué).M.武漢：武漢大學(xué)版社.2006. 3馬鐵驪.油畫藝術(shù)的視覺革命-論印象派繪畫.J.臨沂師范學(xué)院學(xué)報(bào)，2002，（08）：128-130.