淺析肖邦?升C小調圓舞曲?浪漫主義時期音樂風格 淺析肖邦?升C小調圓舞曲?浪漫主義時期音樂風格 摘 要：從創(chuàng)作背景、曲式結構與創(chuàng)作特點三個方面，對波蘭鋼琴詩人肖邦創(chuàng)作的21首圓舞曲中的?升C小調圓舞曲?進行了初步的分析研究，從中可以體會肖邦創(chuàng)作中的浪漫主義時期的音樂風格。 關鍵詞：肖邦； 浪漫； 音樂風格 中圖分類號：J605 文獻標識碼：A 文章編號：1006-3315202104-145-001 弗雷德里克肖邦，出生在1810年的浪漫主義時期華沙附近的教師家庭，自幼喜愛波蘭民間音樂，他6歲開始學習鋼琴，7歲時寫了?波蘭舞曲?，8歲在華沙進行第一次公開演出，12歲師從波蘭作曲家埃爾斯納，20歲時已成為華沙公認的鋼琴家和作曲家。1830年離開波蘭，在法國定居。肖邦作有鋼琴協(xié)奏曲兩首，鋼琴奏鳴曲三首，敘事曲、諧謔曲、即興曲各四首，以及眾多的夜曲、瑪祖卡前奏曲、練習曲、波洛奈茲、圓舞曲、盤旋曲、變奏曲等鋼琴獨奏曲。他的作品中既有表現(xiàn)對敵國家園深切思念、對民族獨立熱切期望的，也有充滿情、富于詩意，具有浪漫主義個性的。他的作品充滿著詩一般的浪漫氣息，被譽為“鋼琴抒情詩人。同時，肖邦也是波蘭最偉大的作曲家、鋼琴家。1830年，因祖國受沙皇俄國侵占，他被迫來到法國巴黎。很多名曲在這時寫成，反映了他對被侵占的故國家園的思念，對民族獨立的渴望和憂國憂民的情懷。 一、?升C小調圓舞曲?的創(chuàng)作背景 1836年冬天肖邦結識了比他大6歲的法國女作家喬治桑。肖邦，這個纖弱、浮華、儒雅而又溫柔的男子，對反傳統(tǒng)的多產女作家喬治桑第一印象并不太好。但隨著時間的推移，喬治桑越來越引起肖邦的注意，肖邦發(fā)現(xiàn)和她在一起時，可以盡情傾訴內心深處的情感。后來，肖邦和喬治桑生活在了一起，他們保持了長達9年的關系。喬治桑給予肖邦的細心照料，有助于煥發(fā)肖邦的才華，他們生活在一起的后來幾年，肖邦的作曲生涯到達了他個人生命的最高點，是肖邦鳴唱“天鵝之歌的歲月。 肖邦的音樂具有鮮明的個性和獨樹一幟的浪漫抒情風格，他的?升C小調圓舞曲?最能表達出他的個性和民族性。此曲作于1846-1847年，是肖邦去世兩年前創(chuàng)作的。1846年，肖邦和喬治桑在諾罕莊園一起度過了最后一個殘秋。十一月，他們分開了。肖邦來到了巴黎，心情十分憂郁，身體也越來越壞，但為了生活，他還要帶病教學生鋼琴。所以，剛別離的一個時期，他幾乎沒有寫什么作品。第二年春天，他的身體稍微好一些，想起和喬治桑在一起的這些年，他很有感觸，帶著對往事的思念，對生命的認識，于是，寫下了這首?升C小調圓舞曲?。這首圓舞曲雖然旋律很美，但隱藏著一種說不出來的悲哀，這是一部盤旋曲結構的作品，圓舞曲節(jié)奏是其根本骨架，節(jié)奏近似瑪祖卡舞曲，在貌似優(yōu)美的旋律下面，隱藏著抑郁、彷徨、憧憬和感慨的復雜心理。顯然，雖有圓舞曲風格，但并沒有直接舞蹈功能，是真正圓舞曲抒情詩。舒曼曾把肖邦圓舞曲稱為“心靈的圓舞曲。 二、?升C小調圓舞曲?的音樂特征 這首?升C小調圓舞曲?具有濃郁的民族性，其節(jié)奏近似瑪祖卡舞曲，但完全不是為舞蹈伴奏的舞曲，而是真正的圓舞曲抒情詩。表現(xiàn)了作曲家內心的矛盾和統(tǒng)一。 樂曲為三段體式，無序奏。第一段主旋律一開始便是流露著一絲憂傷的宣敘調的旋律，似乎在傾訴他孤寂的生活，仍然具有肖邦那輕柔、飄逸的性格特征，可見肖邦對美好生活仍有一線憧憬。第一主題與第二主題是完全不同的兩種音型，前者帶有宣敘調和頓挫感，似訴難言之隱，后者是波浪涌動的級進旋轉，利用經過性的伴音化進程，半音階小節(jié)下行了一個大樂句(8小節(jié))，似催人在律動中忘記一切。中間的第三主題是抒情的慢板，似連連的大跳充滿感慨、追求和幸福生活。第二段為急速的連動，A段盤旋曲主題似滾珠落玉般晶瑩剔透。從八度大跳開始，用模進手法，開展成為一段沖動的旋律好似心潮在起伏翻滾。但這不是肖邦以往作品中那種華美的風格，而是充滿著一種無奈的旋律，仿佛是作者在傾訴他孤寂的晚年生活。當時，久居異鄉(xiāng)、孑然一身的肖邦身染重病、無依無靠，其心情之憂郁可想而知。此外，肖邦打破調式，在三個段落的調式布局上也很有意思： “A、“B均為升C小調，升C轉為降D大調，等音轉調這樣的調性安排，也表達了作曲家內心的矛盾和統(tǒng)一。這時，出現(xiàn)了一段抒情的慢板，似乎是對以往和喬治桑在一起幸福日子的回憶。這樣的轉調，多少明朗了些， 但是很快又出現(xiàn)郁悶的氣氛。在盤旋連動過后，反復開頭的主旋律，最后全曲在焦躁不安中終了即B段再現(xiàn)，轉回到升C小調上，再接猶豫的A段，最后又再現(xiàn)B段結束全曲。小調轉為大調，音樂在漸漸消失飛遠，十分巧妙精致。 三、浪漫主義時期的音樂風格 浪漫主義樂派是繼維也納古典樂派后出現(xiàn)的一個新的流派，它產生在十九世紀初。這一時期的音樂，常被稱作浪漫主義音樂。這個時期藝術家的創(chuàng)作上那么表現(xiàn)為對主觀感情的崇尚，對自然的熱愛和對未來的夢想。藝術表現(xiàn)形式上出現(xiàn)了浪漫主義思潮與風格的形成與開展。肖邦的?升C小調圓舞曲?就創(chuàng)作于這一時期。 浪漫主義音樂以它特有的強烈、自由、奔放的風格與古典主義音樂的嚴謹、典雅、端莊的風格形成了強烈的比照。如果貝多芬的音樂只是黑白電影或版畫的話，那么浪漫主義音樂派作品那么像水彩畫和五顏六色的油畫。這一時期產生了兩種不同的浪漫主義音樂流派。一種是以勃拉姆斯為主要代表的保守浪漫主義，另一種是積極浪漫主義。浪漫主義音樂時期也是歐洲音樂開展史上成果最為豐富的時期，它極大豐富和開展了古典主義音樂的優(yōu)良傳統(tǒng)，并有大膽的創(chuàng)新，這一時期的許多音樂珍品至今仍深受人們的喜愛和歡送?？傊?，浪漫主義音樂的出現(xiàn)，使音樂走出宮廷、走向民間。很多音樂大師的傳世佳作至今久演不衰，充分顯示了浪漫主義音樂極強的生命力。 參考文獻： 【1】王丹丹編著外國音樂簡史 【2】于潤洋主編西方音樂通史修訂本，上海音樂出版社 【3】錢仁康編著歐洲音樂簡史，高等教育出版社 【4】楊九華編著西方音樂史，湖南文藝出版社 【5】于志剛著西方音樂史，高等教育出版社