2019-2020年七年級(jí)美術(shù)上冊(cè) 第一單元傳神與魅力中國(guó)畫(huà)欣賞教案 贛美版在中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)文化中，我唯獨(dú)對(duì)中國(guó)畫(huà)情有獨(dú)鐘，不僅僅是因?yàn)樗枥L出來(lái)的獨(dú)特事物，更重要的是它所體現(xiàn)出來(lái)的意境。這種意境需要用心去體會(huì)，而一旦沉迷進(jìn)去便深陷其中、無(wú)法自拔，我恰恰就是這么一個(gè)對(duì)中國(guó)畫(huà)癡迷的人。下面我就對(duì)中國(guó)畫(huà)的認(rèn)識(shí)與如何欣賞談?wù)剛€(gè)人的一些粗淺看法。首先什么是中國(guó)畫(huà)呢？中國(guó)畫(huà)就是中國(guó)傳統(tǒng)民族繪畫(huà)的統(tǒng)稱(chēng)，也稱(chēng)為國(guó)畫(huà)或水墨畫(huà)。它是以墨為主要顏料，以水為調(diào)和劑，以毛筆為主要工具，以宣紙和絹帛為載體的具有民族特色的特有畫(huà)種。中國(guó)畫(huà)植根于華夏民族濃厚的文化沃土之中，跨躍不同時(shí)空，歷經(jīng)萌芽、發(fā)展、成熟、創(chuàng)新、再發(fā)展的諸多不同階段，形成了融匯各民族文化素養(yǎng)、思維方式、審美意識(shí)和哲學(xué)觀念的完整藝術(shù)體系。中國(guó)畫(huà)的分類(lèi)有山水、動(dòng)物、人物、工筆、寫(xiě)意等，其中根據(jù)畫(huà)面內(nèi)容又可以分為傳統(tǒng)繪畫(huà)和現(xiàn)代繪畫(huà)。中國(guó)畫(huà)“畫(huà)分三科”即人物、花鳥(niǎo)、山水，表面上是以題材分類(lèi)，其實(shí)是用藝術(shù)表現(xiàn)一種觀念和思想分類(lèi)。所謂“畫(huà)分三科”，就是概括了宇宙和人生的三個(gè)方面的關(guān)系：人物畫(huà)所表現(xiàn)的是人類(lèi)社會(huì)，人與人的關(guān)系；山水畫(huà)所表現(xiàn)的是人與自然的關(guān)系，將人與自然融為一體；花鳥(niǎo)畫(huà)則是表現(xiàn)大自然的各種生命，與人和諧相處。三者之合構(gòu)成了宇宙的整體，相得益彰。這是由藝術(shù)升華的哲學(xué)思考，是藝術(shù)之為藝術(shù)的真諦所在。通常畫(huà)中國(guó)畫(huà)的必要前提是得學(xué)會(huì)欣賞中國(guó)畫(huà)，會(huì)欣賞才能夠從作品中看出其優(yōu)缺點(diǎn)，然后揣摩與消化別人作品中的優(yōu)點(diǎn)，運(yùn)用在自己的創(chuàng)作之中，不失為一種良好的學(xué)習(xí)方法。同時(shí)學(xué)會(huì)欣賞中國(guó)畫(huà)也可以反省自己的作品，從旁觀者的角度去欣賞自己的作品，加以改進(jìn)自己的國(guó)畫(huà)技法，不斷進(jìn)步。那么怎么來(lái)欣賞中國(guó)畫(huà)呢？欣賞一幅中國(guó)國(guó)畫(huà)作品，對(duì)于一般人來(lái)說(shuō)，是以能否“看懂”作為評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)。欣賞步驟是：畫(huà)的是什么？畫(huà)得像不像？畫(huà)家畫(huà)的寓意是什么？如果都回答出來(lái)了，便認(rèn)為是看懂了，如果回答不出來(lái)，便認(rèn)為是看不懂。這種欣賞方式就是一種傳統(tǒng)的講“故事”的方式，對(duì)于繪畫(huà)作品的欣賞一般過(guò)多借助“文學(xué)性”的描繪。用這種方法來(lái)欣賞中國(guó)國(guó)畫(huà)，一般來(lái)講，工筆的、寫(xiě)實(shí)的作品就比較容易欣賞，因?yàn)樗钦鎸?shí)、具體的，屬于容易看得懂范疇。但如果是寫(xiě)意的、粗放的作品，特別是水墨寫(xiě)意的作品，就比較難欣賞，因?yàn)樗蜗蟛痪唧w、不寫(xiě)實(shí)，就看不太懂，而且沒(méi)有辦法知道作者的寓意了。當(dāng)然，一般人用這種方法欣賞中國(guó)畫(huà)是完全可以理解的，因?yàn)楫?huà)得像，看得明白，才容易引起聯(lián)想、產(chǎn)生共嗚。但是我們必須明白，一幅中國(guó)畫(huà)作品的好壞，卻不是以“像”或“不像”來(lái)衡量的。就藝術(shù)而論，我們欣賞一幅繪畫(huà)作品，首先不在于它像或不像，而在于繪畫(huà)作品的主題，或者說(shuō)繪畫(huà)作品中所輻射出的某種觀念、某種思想、某種情緒，能否緊緊地抓住觀賞者的心弦，能否給人以充分的藝術(shù)審美享受，并使人從中獲得某種啟迪和教育。應(yīng)該說(shuō)，這才是一切藝術(shù)作品的真正目的。像與不像僅僅只是作品一種達(dá)到目的的手段而不是目的本身。因此像與不像就不能作為衡量作品的好壞或欣賞作品的標(biāo)準(zhǔn)。那么，怎樣來(lái)欣賞中國(guó)畫(huà)的呢？欣賞畫(huà)一般是看畫(huà)面的整體感覺(jué)，用中國(guó)畫(huà)術(shù)語(yǔ)來(lái)說(shuō)就是先體味其“神韻”或者“神似”，然后再看它的筆墨趣味，著色、構(gòu)圖、筆力等。最后才看它的造型，即像不像或“形似”。這種抓“神韻”的欣賞方法，就是抓住了畫(huà)的本質(zhì)，因?yàn)椤吧耥崱笔且环N高層次的審美享受，常常是畫(huà)家們追求的目標(biāo)。當(dāng)然，要從畫(huà)中去體驗(yàn)到一種“神韻”卻并不是一件容易的事，那不但需要一定的藝術(shù)修養(yǎng)、審美能力，也還需要具備一定的國(guó)畫(huà)基本知識(shí)，特別是通過(guò)“畫(huà)”而訓(xùn)練出來(lái)的一種“感覺(jué)”。所以要很好地欣賞國(guó)畫(huà)，還得具備多方面的才能和藝術(shù)修養(yǎng)。藝術(shù)欣賞需要經(jīng)過(guò)審美感知、審美理解和審美創(chuàng)造三個(gè)階段，中國(guó)畫(huà)也是如此。審美感知就是要求我們直觀地去感知審美對(duì)象，即藝術(shù)作品本身，我們可以去感知作品上畫(huà)的是什么？畫(huà)得像或是不像，色彩是鮮明的或是灰暗的，線條是流暢的或是笨拙的，表現(xiàn)手法是工筆的或是寫(xiě)意的等等，總之要自己親自地平心靜氣地進(jìn)行直觀的感受。第二步，在審美感知的基礎(chǔ)上進(jìn)行審美理解。即在直觀感受的基礎(chǔ)上，進(jìn)行理解和思考，把握作品的意味、意義和內(nèi)涵。這種理解包括對(duì)作品的藝術(shù)形式和藝術(shù)技巧的理解；對(duì)作品表現(xiàn)的內(nèi)容和表達(dá)的主題的理解；以及對(duì)作品的時(shí)代背景和時(shí)代精神的理解等等，這就需要充分調(diào)動(dòng)我們的思考能力。我們可以一步一步地想下去：作品畫(huà)的內(nèi)容要表現(xiàn)什么？是怎樣表現(xiàn)的？所采用的藝術(shù)手段是否恰當(dāng)？能否充分地表達(dá)出主題？同時(shí)，透過(guò)作品的畫(huà)面，猜測(cè)作者的心思，是熱情地歌頌或是辛辣地諷刺；透過(guò)畫(huà)面的氣氛，體驗(yàn)畫(huà)面的情調(diào)：是深沉或是豪放，是樂(lè)觀或是悲傷。再還可以根據(jù)已有的知識(shí)結(jié)構(gòu)，結(jié)合作者的身世、創(chuàng)作特點(diǎn)和所處的時(shí)代背景等進(jìn)行分析。到了這一步，藝術(shù)的審美欣賞并沒(méi)有結(jié)束，還有一個(gè)審美創(chuàng)造階段。就是通過(guò)審美的感知和審美的理解后，在對(duì)作品審美的基礎(chǔ)上進(jìn)行再次創(chuàng)造，通過(guò)自己積累的審美經(jīng)驗(yàn)、生活閱歷、文化知識(shí)等進(jìn)行豐富的聯(lián)想、升發(fā)開(kāi)去，再去創(chuàng)造出一個(gè)新的意象來(lái)。這樣，你才能真正得到了教育和啟迪，欣賞中國(guó)畫(huà)才獲得了真正的意義。大家不妨用這種方法去欣賞一幅中國(guó)畫(huà)，用心試一試，看能否有所收獲。那么關(guān)于中國(guó)畫(huà)的現(xiàn)狀呢？我覺(jué)得我們似乎停滯發(fā)展了，原因就是現(xiàn)代社會(huì)里充斥的浮躁與嘈雜，給中國(guó)畫(huà)的發(fā)展帶來(lái)了很大的沖擊。關(guān)于這個(gè)沖擊我覺(jué)得原因不僅僅是外部的環(huán)境，其實(shí)還有更深層的原因，首先是我們?nèi)狈?duì)中國(guó)畫(huà)理論源淵的研究。近百年來(lái)，中國(guó)畫(huà)發(fā)展之所以出現(xiàn)徘徊不前的局面，與我們?nèi)鄙賹?duì)中國(guó)畫(huà)的理論淵源與中國(guó)傳統(tǒng)文化研究是分不開(kāi)的，是我們的畫(huà)家對(duì)本民族擁有的博大精深的中國(guó)傳統(tǒng)文化缺少必要的認(rèn)識(shí)和重視，從而造成了中國(guó)畫(huà)家在藝術(shù)理論上的混沌，發(fā)展上的徘徊不前。時(shí)至今日，還有許多畫(huà)家在不停地追求虛浮的東西，很少沉靜下來(lái)深究一些有關(guān)的文化知識(shí)與理論問(wèn)題，在這種狀況之下，也只會(huì)重復(fù)以“術(shù)”論“術(shù)”的道路，不可能在理性層面上有所提高，達(dá)到以“理”論“術(shù)”的境界。如果能夠從理論上對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化與哲學(xué)思想進(jìn)行深入細(xì)致的研究，那么中國(guó)畫(huà)藝術(shù)將會(huì)更上一層樓。那么總結(jié)來(lái)說(shuō)中國(guó)畫(huà)要想發(fā)展它的出路在哪里呢？還有如何發(fā)展、朝哪里發(fā)展。對(duì)于這個(gè)問(wèn)題我覺(jué)得只有繪畫(huà)觀念的更新，才會(huì)帶來(lái)繪畫(huà)技法的變革與繪畫(huà)藝術(shù)形式的創(chuàng)新。而對(duì)于中國(guó)畫(huà)的繼承應(yīng)該是繼承古人之心而不是古人之跡，在繼承的基礎(chǔ)上加以創(chuàng)造，我相信中國(guó)畫(huà)的明天會(huì)越來(lái)越好，將會(huì)有更多優(yōu)秀作品的出現(xiàn)，到時(shí)候就可以讓國(guó)人看到更更富有中國(guó)現(xiàn)代特色的中國(guó)畫(huà)。